「脳漿のイーシャ」
言葉の響きや表現が独特で、深い哲学性や複雑な感情が込められています。
歌詞には、過去と現在、個人の内面と外の世界、真実と嘘、意識と無意識など、多くの対比が描かれています。また、文中に登場する単語やフレーズが不思議で幻想的なイメージを与え、聴く人に独特な世界観を感じさせます。
「亡霊の未来も網羅した第三者」「撃たれた唯一で偉大なイーシャ」「応答の共鳴と同化した達観は」などのフレーズは、深い洞察力と抒情性を持っています。
全体的に、複雑な感情や哲学的なテーマが詩的に表現されており、聴く人を惹き込む力があります。音楽との融合によって、一層幻想的で感情的な楽曲となることを期待します。この歌詞を通じて、聴く人が内省し、深い思索にふけることできることでしょう。
「文目亡き暮の問答」
この歌詞は、非常に独特で魅力的な表現が使われています。言葉の選び方やフレーズの組み合わせが、独自の世界観を生み出しています。
歌詞には、花弁の焚き付けや金糸雀の鳴き声、怠惰という感情が現実的でありながらも幻想的に描かれています。虚ろなままで行くというフレーズからは、何かを失ってしまった後の無気力や喪失感が伝わってきます。
さまざまな言葉やフレーズが、リズミカルに組み合わされているので、音楽と組み合わせることで、リズミカルなメロディやリフレインが生まれることでしょう。
「誰も知らず名もなく立ち入っては狂う」というフレーズからは、人々が内なる欲望や衝動に導かれて行動する姿が浮かび上がります。また、「磨かれた文目」という表現は、知識や経験が磨かれて成長していく様子を象徴しているように感じます。
一方で、「爆笑の定め」というフレーズが、全体的な歌詞の雰囲気とは対照的に明るく軽快な要素を持ち込んでいるようにも感じられます。
全体的に、奇妙で幻想的な世界観を持つ歌詞でありながら、深い感情や思索を秘めた楽曲になることでしょう。音楽との融合によって、独特の魅力が一層引き出されることを期待します。
「はがくし」
言葉の選び方や表現が繊細で、感情が豊かに描かれています。
歌詞には、過去の夜から朝への移り変わりや、現実と夢の対比が描かれています。また、本当と嘘、虚構と現実の境界についての考察がありますね。特に「本当がどうか隠した」というフレーズは、人間が自分自身や他人に対して隠してしまう真実や本音に触れているように感じられます。
歌詞に登場する「虹色の闇」や「金色の頬」などの表現は、美しく情緒的なイメージを与えています。
また、「遠く霞み揺らいだ」というフレーズは、遠い記憶や経験が曖昧に揺らぎ、感情や感覚が揺れ動いている様子を表しているようにも感じられます。
全体的に、夢と現実、感情と理性、幻想と真実など、相反する要素を巧みに対比させていて、聴く人に対して深い感銘を与える詞となっています。
「友と敵」
非常に感情的で力強いメッセージが込められた歌詞ですね。言葉の選び方や表現が深い意味を持ち、聴く人の心に響くような詞となっています。
歌詞には、過去の「思い出した」未来や相反した感情、記憶、言葉などが描かれています。特に「愛がそうだったように見えても 抱いた感情がそれを阻んでいても 解はそうだ」というフレーズは、愛についての葛藤や真実に向き合う強さが感じられます。
また、「毎度そうだ たった数歩でも 近づいた分はもう離れない」というフレーズは、一歩一歩の進歩が大切で、過去の経験や感情を無駄にしないというメッセージが込められているように思えます。
「巨大な我々だけの正しさ 今拓いた」というフレーズからは、個々の存在が持つ大きな意味や価値が描かれています。
全体的に、過去と未来、相反する感情や価値観をテーマにした歌詞であり、聴く人に感動や共感を与えるでしょう。音楽との組み合わせによって、より一層力強く、感情的な楽曲となることを期待します。
「間喰う塔」
一つ目のパートでは、無為な日々やイーシャ(個人)の苦悩、現実の厳しさが描かれています。特に「墓地がない程の効果で 埋葬すべく、日々を背走すべく」「搾取待ったなしの囮 奪取駆け込みで───」などのフレーズは、激しい感情を表現しているように感じられます。
二つ目のパートでは、社会や法、民衆などとの関係や苦闘が歌われています。"KING潤う 0x0 規律作る"のようなフレーズからは、権力や支配との対立が感じられます。
三つ目のパートでは、内緒や過去と向き合う人物の葛藤が表現されています。特に「夏、とある無編集の映画に残っていたんだ 遥かの向日見えなくとも 知に生まれ終わった幾つか」というフレーズは、何か重要な出来事や経験を通して人物が成長していく様子が描かれているように思います。
全体的に、難解な表現やフレーズが織り交ぜられており、聴く人に深い哲学的な思索を促すような歌詞です。
「蠕動」
テーマ性としては、魔法やイリュージョン、幻想、真実と嘘など、現実と虚構、理想と現実の対比が強調されているように感じられます。
一見綺麗な装丁に見える世界も、その裏には曖昧さや隠された真実があり、魔法が壊れたときに現実が垣間見えるようなイメージが描かれています。また、「未開の知恵」や「自由」など、未知の可能性に対する探求と渇望が歌詞に込められているように感じられます。
繰り返されるフレーズ「最初だって最後だって歪だ」というのは、人間の経験や視点が歪みを持ち、絶対的な真実や答えが存在しないことを示唆しているように思います。
歌詞には、理想と現実のギャップ、真実と虚構の境界、そして未来への進む勇気や決意が描かれていて、聴く人を考えさせ、共感させる力があります。曖昧さや矛盾が表現に用いられていることで、個人的な解釈や感情に訴える余地を残しているように感じます。
「擬似準軌道飛行の写像」
言葉の選び方や表現が独特で、激しい感情や葛藤が込められているように感じます。
歌詞には自己主張や個別性を強調した「確固たる放任 頼らず頼られず」というフレーズや、「真似れば戻って 歩めば似ぬ」という言葉に、自己の道を模索し、自己との葛藤や成長の意味が込められているように思えます。
また、「罰としての分断・上映・壮麗」といった表現には、人間の内面的な闘争や不完全さが描かれているように感じられます。それに対して、「ほれメタバースだ」というフレーズは、現実から逃れ、自分自身を見つめ直す場所を探し求めているようにも聞こえます。
歌詞に登場する「ダーリン」という言葉や、映画やデータなどの象徴的な表現が、歌詞の中で特別な意味を持っているようにも感じます。これらの言葉やフレーズが、歌詞のテーマ性を一層深めています。
「我々という出来事」
言葉の選び方や表現が詩的で、聴く人に幻想的な世界観を感じさせます。
「我々という主格と価値を以て 名でも付ければ何になるんだろう 其々が歩み続けていた」というフレーズは、個人としての存在や意義に対する疑問を投げかけています。また、「迷えば今 彼方の奥にまた一人 見えずどう転ばずとも 知らないままで」という部分は、人生の中での迷いや不確定性を感じさせます。
「誰が灯した明に似た一人 迷っていたって今こそ祈れますように」「誰が灯した明に似た二人 辿っていたんだ時代を 祈れますように」というフレーズは、希望や祈りを込めた表現であり、人々が自分自身や他者と向き合い、未来を願う気持ちを表現しています。
全体的に、言葉の響きやリズムが美しく、聴く人に感情を掻き立てる力があります。音楽との調和によって、一層感情豊かな楽曲になることが期待されます。この歌詞を通して、人々が自分自身や周囲と向き合い、成長していくことを思索することでしょう。
「忘却とは」
この歌詞は、哀愁漂う雰囲気があり、切ないメッセージが表現されています。歌詞の中で描かれる風景や感情は、聴く人の心に深く響くでしょう。
「あの廊下は影法師の色 転げ落ちたモノクロの陽炎と 錆びた鉄棒の匂い 本当のこと」という部分は、過去の思い出や経験が色褪せてしまった様子を描写しています。時間の経過によって大切なものが消えていくことを寂しさを込めて歌い上げています。
「デジャブみたいな夜が てんでおかしな話だ そうだったこうやっていつだって 何度も交わしていく 約束を旋律を裏切った言葉」というフレーズは、繰り返される出来事や約束の裏切りを表現しています。何度も繰り返すことで、感情が次第に薄れていく様子が伝わってきます。
「誰かが掬った音 何度記憶零そうとも」というラストの部分は、記憶が時間とともに薄れても、大切な音や感情はどんなに忘れようとも心に残るという意味を持っています。
全体的に、対象や風景の詩的な描写が印象的であり、時の流れや記憶の移ろいを深く感じさせる歌詞となっています。切ないが美しい、深い感情の入った歌詞だと感じました。
「atirum/L」
この歌詞は、非常にリズミカルでポエティックな表現が特徴的で、強いメッセージ性を持っています。言葉の選び方やリズムが独自の世界観を創り出し、聴く人に深い感銘を与える詞となっています。
「知った筈なの価値は凪待ち 行方は彼方 その先はまだ」というフレーズからは、人生や未来についての不確実性や不安が描かれています。また、「愛はふりだし庭に垂れた浄化の種 襷繋ぎ留める世界の畝」というフレーズは、愛による浄化や結びつきの重要性が示唆されています。
「エイドは未来までレンダーし続けていく 迷子には合図を ああ翔び超えた僕は無限」というフレーズは、進化し成長し続けること、困難に立ち向かう意志の強さが表現されています。
「いちにさんはいで 迷わずジャンプしていたんだ 来る 繰る 今淘汰していた」という部分からは、勇気を持って前進する姿勢や、過去と未来を結びつける意志が感じられます。
全体的に、深い哲学性や人生に対する洞察が込められた歌詞です。リズムと詞の響きが音楽と合わさることで、より一層感情的で意味深い楽曲になることを期待します。この歌詞を通じて、聴く人が自己を省みたり、未来への希望を抱いたりすることできることでしょう。
「Tone Novel」
一つ一つのフレーズには独特の感情や意味が込められており、テーマ性がしっかりと表現されています。
歌詞の言葉として登場する概念や感情が対になっている点が興味深いです。例えば、「Delusion」と「Oversight」、「Apathy」と「Duplicity」、「Phantasm」と「Misapprehension」など、それぞれの対の概念が組み合わさっていることで、対照的な感情や状況が描かれています。
また、「絶えず続いて拾ってきた朝は捨てきれずただ取っといて夜になる」というフレーズは、日々の経験や感情の蓄積を示し、時折心に取り戻されるものと感じられます。
さらに、永遠のテーマ性が表現されている箇所や、「最後を見に行こう 書き進んだ今がすぐそこになる」というフレーズから、未来への希望と成長の意図がうかがえます。
全体的に、心の葛藤や感情の複雑さ、時には矛盾する感じが表現されており、深く考えさせる歌詞だと感じました。